武汉的东湖区，《人在囧途》剧组，徐铮和潘安智也正在和黄博讨论剧情，第一次做导演的徐铮，不仅要把握好自己的角色，还要时刻关注剧组的运行。
他也是体会到了，演员和导演之间角色转换的难度。
黄博的表现，让整个剧组都非常满意，他把牛耿的憨傻、鲁直，不是简单的正义感，而是朴实的做人良知，表现的淋漓尽致。
优秀的演员做什么事情看起来都毫不费力。他们的技巧无迹可寻，看起来自然而然地“成为”了角色本身，一言一行都掐准角色脉搏、深入角色内心，情感不需特意调动就喷涌而出。他们看似未经排练，用他们自己的方式在说话，一切都看似即兴而发。
在一般观众看来，好像这演员本身就和角色很相似，肯定不需要为了出演角色提前做什么功课。而对于熟知表演相关要求的人来讲，这样天衣无缝的表演可谓近似神迹的表现。
严谨的技术和完备的细节造就了这样的表演。
“老潘，你说要是咱以后拍电影，都遇上我和小博这样的演员，是不是所有的导演都有福了。”
“我去，你还能有点自知之明不，人黄博演的是真好，你也就勉勉强前吧。”
徐铮风骚的撩了撩前额不多的头发，张扬的说：“那你这意思，我的导演能力才是强项是吧？”
潘安智和黄博对视一眼，两人转身和剧组的剧务一起去收拾东西了。
“哎哎哎，别嫉妒嘛，哥哥我晚上可是给你们准备了好节目，来来来，夸两句，我挺得住！”
徐铮感觉到了导演的乐趣，每天没有他的戏的时候，都是一动不动的坐在摄像机后面，要不就是和潘安智讨论各种关于导演的问题。
特别是他还是一位比较成功的演员，在戏剧上也有很深的造诣，因而对导演和演员的之间的关系，就显得格外看重。
表演和导演是两个截然不同的工作。这是因为导演和演员各自应该、也必须有足够的自由，来负责自己的那部分工作，因此导演也应该对演员和表演工作有更多了解。
这就是为什么演员不会天然地知道应该如何指导其他演员的原因。表演和导演是两种独立的技艺。
演员和导演的这种关系有时痛苦，经常令人沮丧，却仍有令人兴奋的可能性，这种状况的关键在于，导演是观察者，而演员是被观察者。
演员暴露无遗，处于弱势。他的表演能否获得成功，要取决于他的能力和他允许被观察的意愿，而与此同时演员也不可能在现场观察自己。这意味着他必须完全服从自己的感受和冲动，作出最简单的选择，无须了解其效用如何。
如果演员把注意力放在自己身上，这种“观察一被观察”的关系就会被打破，那么这种魔法就失效了。
任何一位演员都需要依赖导演站在观众的角度，来告诉他一切努力是否成功；他自己不能评判自己的表演。矛盾的是，这种依赖反而解放了他自己的表演。